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书法班的老年学员基础阅历参差不齐、文化底蕴各一，社会经历各有不同，甚至差别较大，但学员数量却相对不多，不能将班级分得较细，所以只能分成基础班和研究班两类。
基础班主要学习书法基础知识，临摹一体楷书，逐渐增加魏碑、隶书等。研究班则学习行书、草书、书法理论、文史哲知识以及书法美学等等。作为书法的任课教师，我主要采取以下教学对策：
一、摆正教师的位置。
老年大学的教师，对待学员的态度，要做到不论职位高低，文化程度如何，人人平等，一视同仁。“闻道有先后，术业有专攻”，教师只是先学一步，对学员起引导作用，不能以上视下，更不能搬用对待小学生的方式方法。老年大学属成人教育的范畴，教学方法应以讨论、交流为主，教师与学员地位平等，同时教师还要作好必要的服务工作。要尊重学员，尊重他们的学习积极性，提高他们的学习兴趣，使他们在现有的基础上能进一步提高，鼓励他们为社会继续做出贡献，鼓励他们适当地参加必要的社会活动。
二、教学力求客观公正，教师观点不强加于人。
在教学中，有时遇到书法史、人物评价、学术观点、审美观点等，教师要客观公正地加以介绍，有多种观点者，尽量一一列举，并讲出个人看法，避免一家言、一言堂，要以历史唯物主义的观点评价人物。对有争议的观点，也要列举，以引起讨论。要以传统经典作品为典范，作为临摹样本，以公认的方法、途径，介绍给学员，而不要以个人观点的好恶强加给学员。
要相信学员的分析能力和业务能力，看到他们的优点和长处，了解他们的性格和艺术特征，以找到适合他们个人的学习方法和最佳途径。
老年学员虽具有成人的特点，但还有另一面，人到老年，返老还童，纯真、质朴的一面充分体现出来，俗话说：“老孩小孩”，他们仍有一颗童心，有表现的欲望，取得成绩希望得到表扬，所以要给他们以展现个人才能的机会，让他们发表言论和看法，展示他们的作品。要尊重他们的劳动，尊重他们的自尊心，肯定成绩、找出不足、指出努力方向，这就要求教师具有观察、分析问题的能力和解决问题的方法。遇到艺术感较迟钝的学员，更要看到他们的积极性和所取得的成绩，鼓励他们努力学习。不要以书法家的标准、经典的标准来要求老年学员在短时间内达到不可能达到的要求，艺术道路是有一定规律的，要按照客观规律的要求，善于观察学员所处的学习阶段，促其循序渐进、逐步提高。
三、搞好讲评课。
讲评课是深受老年学员欢迎的课堂形式，是老年大学建立以后，逐渐形成的一种讲课模式。将两小时的授课时间，分上下两节课，上节课以讲为主，讲解知识、技法、理论，下节课则是讲评课。讲评课的内容着重讲评、分析学员临摹和创作的书法作品。
讲评课中，既是对作品的讲评，又是学员展示自己才能、作品成绩的机会，也是学员互相交流、教师和学员交流的机会。
作为才能、成绩的展示，当作品悬挂起来之后，教师和学员都有一种成就感，学员认为自己的作品受到了教师和学员们的重视，而教师也有教学成就感，认为自己的教学有了收获。所以教师特别鼓励学员动手实践，力求每次课都要拿出自己的作品来展示，如此做法深受学员好评。有的学员认为自己的水平低，不愿意将自己的作品展示出来，这时要鼓励他们勇敢地跨出这一步。事实证明，学员很愿意将自己的作品展示出来，特别是他们的成绩得到肯定的时候。
对待学员的作品，教师要力求客观公正，既不要只表扬不批评、也不要一概否定，打击学员的积极性。只表扬不批评学员会认为教师怕得罪人，缺乏责任心。我们的作法是：一分为二，事物总是一分为二的，有的作品虽然很幼稚，但是有值得肯定的一面，教师要善于发掘出作品的成绩，并用肯定的语气、重视的态度讲出来，不要用模棱两可和敷衍搪塞的态度。对较好的作品，也要肯定成绩、指出缺点，使学员有努力的方向。
客观公正地对待学员的作品；有些作品水平不是太高，不要拔高，如果拔高评价，学员会认为教师讲假话，是对他作品和人格的不尊重。当然，也不要贬低学员的作品。老年学员的性格、艺术特点和艺术追求各不相同，审美观点也各有不同，教师应该发现和了解他们的特点和追求，要以宽容之心对待，而不要以个人的好恶做主观性的评价。
事实上，书法作为一门艺术，各种风格本无优劣高下之分。所谓优劣高下，只是相对的和暂时的，如功夫可以分高下，从艺阶段可以分先后，古人云“术业有专攻，闻道有先后”，功力深厚，学习书法可能造诣较深，然而这只是艺术要求的一个层面。要相信每一个学员都有学好这门艺术的可能性，这是教师看问题的出发点。正是如此，教师才能取得学员的信任和认可。
讲评课中，由于老年学员的作品风格、艺术追求、爱好、观点不尽相同，有时会出现对立的观点，这是正常现象。在这种情况下，要让学员充分展示自己的观点，避免教师“一边倒”或轻易否定某一观点，但也不可模棱两可、“和稀泥”，要做具体分析，一般情况下老年学员所提出的观点和看法，都有某种合理性，因为他们社会阅历较深，看问题比较全面，即使有不合理的方面，也要客观地、一分为二地分析，教师要尽量做辩证的、具体的分析，避免主观臆断。
四、讨论式。
无论是讲解课还是讲评课，都要用讨论式，讲解课以讲为主，遇有问题，要与学员互相交流，可用提问、发言等形式，学员社会经历丰富，可以发掘学员的知识、经历以丰富讲课内容。有些知识教师可能不知道，但学员知道，用讨论式讲课有机会让学员讲出自己的知识和观点，既丰富了教学内容也给学员以展示自己的机会，增强了学员的自信心和学习积极性。
讨论式主要用于讲评课中，主要作法有：
教师讲评：主要是作品的优缺点，提出建议，学习和临摹的方法，创作方法以及有关的其它内容。讲评要随作品而定，对临摹和创作的作品，各有不同的标准和要求。
学员发言：主要让学员讲作品构思，创作意图，临摹过程和方法等，还有作品的相互品评。
要充分调动学员们的积极性，在学员之间开展作品品评，请骨干学员多讲，所谓骨干学员就是学艺时间长，成绩比较优秀，认识水平较高，学习积极性较高的学员。实际上“群众的眼光是雪亮的”，一件作品展现出来，学员们相互品评一番、交流一番，一幅作品的评价基本上就出来了，教师只作总结即可。
有时有特定的情况：有的学员有突出的进步，教师首先要发掘出来，因为教师了解学员的水平，又有评价的权威性，(评价当然要客观、公正)在学员眼中，作品得到教师的肯定，是他们的希望和心理安慰，学员有了较明显的进步，教师要认真、积极的给予肯定，这是对学员的最大支持和鼓励。
有的学员有较为灵敏的艺术细胞，但学术经历不完整、不系统，路子可能有偏差。教师要善于发现这样的学员。艺术感觉是学习书法很重要的基本素质，有了灵敏的艺术感觉，再加上正确的方法、途径，进步就快。所以教师要鼓励初学的学员把自己的作品(不论是临摹作品还是随意书写)拿出来，以根据实际情况作出分析，提出教师的建议，对于那些艺术感觉灵敏，但路子有所偏差的学员要讲清道理，指出努力方向，学员是会理解的。
讲评课中还会涉及到艺术观点和艺术追求的不同，兹举一、二例：
有的学员心有主见，临摹经典作品采取“三分相似，七分不相似，，的观点，不但临摹古代经典也临摹现代人的作品，他自认为有主见，不为碑帖所困，所以有这种观点，是因为要保持自己的风格。对这种观点，学员有不同看法，教师也不要一概否定，要因势利导做具体分析，要与传统的学习观点作一个对比，并谈出教师个人的看法，不要把个人的观点强加于人。
也有的学员与此相反，钻进一两部传统作品，不轻易跨出来，这时教师也要讲出自己的看法，根据不同学员的不同情况鼓励学员博涉多优，广泛涉猎名家名作，丰富艺术交流、提高艺术水平逐步形成个人的艺术风格。
另外，在教学中，还有征求学员意见，丰富和扩大教学内容，临摹和创作示范等等，不再赘述。
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